Ludzie

Moją naturalną umiejętnością zawodową jest praca na styku kultur i języków.

Zajmuję się rozwojem organizacji, zespołów i coachingiem osobistym. Kieruję się pragnieniem zwiększania troski o samych siebie i siebie nawzajem, co łączy się z wiarą w życie wolne od presji. Współpracuję z organizacjami różnej skali w celu zdefiniowania ich wizji, pożądanego znaczenia dla społeczeństw i stworzenia klimatu pracy opartego na wspólnych wartościach, w którym wszyscy pracownicy mają możliwości rozwoju i czerpią przyjemność ze wspólnej pracy.

Jestem badaczką i osobą ciekawą procesów związanych z wielokulturowością w świecie dalszym i bliższym. Od ponad siedmiu lat mieszkam w Warszawie, gdzie przeprowadziłam się z Mińska białoruskiego, jak mówię na swoje miejsce urodzenia.

We współpracy z WOK prowadzę projekt badawczy "Język kluczem do aktywnego udziału w kulturze. Stołeczny program włączania osób z doświadczeniem uchodźczym i migranckim (potrzeby, wnioski, propozycje)". Łączę nauczanie języków obcych z edukacją kulturalną.

Jestem doktorantką i we współpracy z WOK badam przestrzenie kultury bezpieczne dla osób queerowych z doświadczeniem migracji i/lub uchodźstwa. Aktualnie badam obecne na polskiej scenie klubowej queerowe performanse, skupiając się na kulturze ballroomowej i dragu.

Jestem psycholożką i doktorantką na UW. We współpracy z WOK prowadzę projekt badawczy dotyczący strategii polepszania dobrostanu psychicznego mieszkańców Warszawy poprzez wytwarzanie przywiązania do miejsca oraz korzystanie z przestrzeni prospołecznych.

Jestem reżyserem teatralnym i radiowym. Ukończyłem Wydział Filozofii i Socjologii Uniwersytetu Warszawskiego oraz Wydział Reżyserii Dramatu warszawskiej PWST.

Jestem pedagożką teatru i dyrektorką TR Warszawa.

Jestem kuratorką i historyczką sztuki. Od 2007 roku pełnię funkcję Dyrektorki Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

Zajmuję się analizą doświadczenia pracy opiekunek osób starszych. Zdałem sobie sprawę, że naukowy sposób produkcji wiedzy nie pozwala na pracę z emocjonalnym wymiarem zebranego materiału oraz z moimi własnymi emocjami.

W ramach programu chcę zastanowić się nad nową formułą dla mojego pisania. Chciałbym odwiedzić miejsca, które są na mapie historii mojej rodziny. Wyjazdy pozwoliłyby mi wyjść z kontekstów, w których na co dzień funkcjonuję (jako rodzic/mąż/badacz) i spojrzeć na tę historię i siebie inaczej (jak na Polaka-Ukraińca/Ukraińca-Polaka).

Będąc zaangażowaną w działalność Spółdzielczej Farmy MOST, chciałabym przemyśleć swoją funkcję/misję i konsekwentnie ją realizować.

Na rezydencji chciałabym się przyjrzeć sobie i postarać się zrozumieć, czy/i w jaki sposób mogłabym połączyć w swojej karierze świat naukowy i artystyczny.

W ramach rezydencji w WOK chciałabym przeprowadzić badania na temat przecięcia niepełnosprawności, sztuki i dostępności w kontekście polskim.

W ramach rezydencji chcemy potraktować pracę nad książką poetycką Anouk Herman jako okazję do wypracowania zrównoważonej i realnej strategii działania w momencie, gdy zakres naszych przedsięwzięć wciąż się rozrasta.

Jestem nauczycielką jogi, djką, zinesterką, promotorką i aktywistką. Współtworzę inicjatywę Girls and Queers to the Front (@girlsandqueerstothefront), działającą Warszawie od 2015 roku, skupiającą się na budowaniu wspierającej przestrzeni dla dziewczyn i osób queer poprzez wydawanie zinów, książek poetyckich i krótkich form prozatorskich, organizację koncertów, warsztatów, wystaw, performensów i spotkań autorskich. Jestem magistrą Analizy Danych – Big Data i chociaż nauki ścisłe zawsze będą bliskie mojemu sercu, to m.in. dzięki GQTTF nauczyłam się próbować nowych rzeczy z większą pewnością i swoją prawdziwą pasję odnalazłam w nauczaniu jogi oraz eksplorowaniu różnorodnych form świadomego ruchu, szkoląc się m.in. we Współczesnym Masażu Tajskim. Również w jodze kontynuuję chęć tworzenia bezpieczniejszych przestrzeni i działania w queerowej społeczności, dlatego w 2021 roku stworzyłam cykl zajęć i warsztatów Queer Yoga (@queeryoga.pl).

Jestem badaczką, doktorą nauk o kulturze, zinesterką, redaktorką, aktywistką. Uczę w Ośrodku Studiów Amerykańskich Uniwersytetu Warszawskiego i jestem członkinią Pracowni Gender/Sexuality. Współtworzę inicjatywę Girls and Queers to the Front (@girlsandqueerstothefront), działającą Warszawie od 2015 roku, skupiającą się na budowaniu wspierającej przestrzeni dla dziewczyn i osób queer poprzez wydawanie zinów, książek poetyckich i krótkich form prozatorskich, organizację koncertów, warsztatów, wystaw, performensów i spotkań autorskich. Razem z Katarzyną Szenajch współtworzyłam projekt i wystawę 100lesb.com. Jestem stypendystką Fulbrighta, Narodowego Centrum Nauki i stypendium artystycznego m.st. Warszawy. Moje zainteresowania obejmują teorię queer, narracje autobiograficzne, dziewczynę jako kategorię tożsamościową, praktyki DIY (Do It Yourself, zrób to sam) oraz porażkę w teorii i praktyce. Piszę opowiadania i gram na basie w zespole NANA.

Jestem poetką, redaktorką, autorką książki poetyckiej „Przejścia” (Staromiejski Dom Kultury, 2020) i powieści „Strużki” (Cyranka, 2023). Publikowałam m.in. w „Dwutygodniku”, „Małym Formacie”, „Wizjach” i Magazynie „Pismo”. Współtworzę inicjatywę Girls and Queers to the Front. Mieszkam w Warszawie.

Zgłosiłam się na rezydencje z potrzeby przyjrzenia się sobie z dystansu. Codzienne „dzieciowe” obowiązki wprowadzają rutynę, piramidę zobowiązań zbudowaną z poczucia odpowiedzialności za zdrowie i bezpieczeństwo maluszków. Zastanawiam się, jak można to wypośrodkować – być dla dzieci, ale i dla siebie.

Rezydencję chcę potraktować jako okazję do odpoczynku po niemal roku prekariackiej pracy nad spektaklem, a także opracować plan rozwoju zawodowego pod kątem dalszej pracy w Polsce i kontynuowania nauki.

W ramach rezydencji WOK podejmujemy działania nastawione na proces. Chcemy zastanowić się nad przyszłością kolektywu, jego działaniami, wartościami i strukturą – w jaki sposób możemy ułatwić i usprawnić podejmowane przez nas działania?

Jestem absolwentką Wydziału Grafiki warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Ukończyłam też Wydział Prawa i Administracji oraz Filozofię na Uniwersytecie Warszawskim. Pracuję dla sektora kultury, wcześniej w warszawskiej galerii sztuki współczesnej Propaganda, przy Warsaw Gallery Weekend i jako asystentka kuratora podczas wystawy „Datament” w Pawilonie Polskim na Biennale Architektury w Wenecji. Zajmuję się koordynacją projektów kulturalnych m.in. dla Biura Kultury m.st. Warszawy i „Dwutygodnika”. Organizuję niezależne projekty wystawiennicze (np. „Bardzo zmienna” podczas Fringe Warszawa w 2023 r.), piszę teksty kuratorskie i przeprowadzam wywiady z artystami. Jestem inicjatorką kolektywu „Matki twórczynie”, współtworzę Okazjonalne Wydawnictwo Stopka. Wiedzę na temat sztuki ze społecznością zdobywałam w Instytucie Otwartym.

W 2021 skończyłam Grafikę w pracowni Ilustracji Grażki Lange (Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie), tematem mojej pracy magisterskiej był pierwszy rok macierzyństwa w formie książki ilustrowanej, a praca teoretyczna pod nazwą „SZTUKA, MATKI I SZTUKA MATEK” to zapis próby włączenia macierzyństwa w tożsamość twórczyni. Uczestniczyłam m.in. w wystawach „Matki Niepodległości” (2020) i „100x40” (2019) organizowanych w ramach International Poster Biennale, Młoda Sztuka, DESA Unicum (2018, 2020 i 2023) i International Art Fair Warsaw (2017) oraz w ubiegłorocznych (2023) KONTEKSTACH w ramach projektu ARTYSTA ZAWODOWIEC, organizowanego przez Fundację Sztuki ING. Jestem współtwórczynią Okazjonalnego Wydawnictwa Stopka i inicjatorką kolektywu „Matki twórczynie”.

Pracuję z dźwiękiem, jestem osobą autorską audiologo WOK-u oraz oprawy muzycznej do WOK.castów.

Jestem reportażystką i dziennikarką Radia 357.

Jestem badaczem kultury, aktywistą, edukatorem, osobą aktywną w działaniach artystycznych z zakresu sztuki zaangażowanej i politycznej, sztuki ze społecznością i teatru wspólnoty.

Jestem badaczką sztuk performatywnych, kulturoznawczynią, niezależną kuratorką.

Jestem poetką, redaktorką i eseistką.

Jestem producentką kreatywną i konsultantką w branży sektorów kreatywnych, a także współzałożycielką SPLOT Institute.

Jestem graficzką, ilustratorką książek, jak również animatorką i menadżerką kultury.

Jestem ekonomistką, profesor Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie.

Jestem artystką sztuk wizualnych, Matką twórczynią, po godzinach rozwijam kolektyw Siostry. W WOK zajmuję się koordynowaniem rezydencji artystyczno-badawczych. Jestem łączniczką światów.

Uwielbiam badać narracje i narratywizować, piszę literaturoznawczy doktorat, a w międzyczasie zajmuję się krytyką literacką. W Warszawskim Obserwatorium Kultury łączę zamiłowanie do kultury z podejściem badawczym.

To miejsce eksploracji luźnych idiomów, granic języka jako zarówno afektu, jak i dyskursu.

Wielojęzyczna uliczna gazeta o biedzie i bogactwie, sztuce i społeczeństwie „Sztuka Klasy Robotniczej” ukazuje się co dwa miesiące i zawiera treści autorstwa artystów i myślicieli z różnych dziedzin oraz w różnych językach.

Jestem fotografką i badaczką, a moja praca koncentruje się wokół wątków domu, migracji i opieki. Staram się także podejmować lokalne tematy polityczne. Fotografię traktuję jako narzędzie i pretekst do współpracy

Jestem artystką interdyscyplinarną, autorką sytuacji, prac wideo, instalacji i performansów opartych na badaniach w konkretnym kontekście, a także na współpracy i partycypacji.

W mojej pracy skupiam się na działaniach opiekuńczych i wspólnotowych, edukacji oraz współdziałaniu na rzecz solidarności, dostępności i równości.

Specjalizuję się w społeczno-kulturowych aspektach nowych technologii, aktywizmie danych oraz metodach badawczych.

Jestem tancerką i choreografką.

Jestem performerką i choreografką, zajmuję się tańcem współczesnym i sztukami wizualnymi.

Moja praktyka zakorzeniona jest w obszarach polityki, filozofii, duchowości, opieki zdrowotnej, mediów, edukacji i literatury.

Rozwijam organizacje i wspieram zespoły jako facylitatorka, trenerka i coachka.

Jestem menedżerką sztuki oraz kuratorką projektów edukacyjnych i wystawienniczych. Przyjechałam z Białorusi, działam na rzecz integracji białoruskich artystek i artystów w polskim środowisku twórczym oraz surfuję po polskiej scenie sztuki współczesnej. We współpracy z WOK mam możliwość realizowania projektów ważnych dla białoruskiej społeczności kulturalnej.

Zajmuję się badaniami społecznymi nad sztuką i edukacją. Wspieram sieci edukacji pozaformalnej i staram się pracować po coś.

Jestem badaczką i spacerowiczką. W WOK wspieram projekty badawcze i piszę różne teksty.

Jestem rzeźbiarzem, urodziłem się w 1948 roku w Syrii, mieszkam na stałe w Warszawie.

Do WOK przychodzę z doświadczeniem pracy w wielu grupach i kontekstach.

Jestem teatrolożką, redaktorką, krytyczką i badaczką tańca

Jestem animatorem kultury, pedagogiem teatru, projektantem sytuacji twórczych, producentem, koordynatorem i kuratorem przedsięwzięć kulturalnych i teatralnych, autorem scenografii i muzyki oraz dj-em.

Jestem rysowniczką, twórczynią plakatów i komiksów oraz autorką projektu Potato Face.

Jestem animatorką kultury, pedagożką teatru, koordynatorką projektów kulturalnych i artystycznych, menadżerką i producentką, kulturoznawczynią i dj-ką.

W ramach rezydencji chcę doświadczyć przerwy i zebrać materiały do rozdziału o tym, jak robić przerwę. Jak traktować przełomowe sytuacje dojścia do ściany swojej wyporności, siły, nadziei jako możliwe momenty zmiany swojego sposobu pracy, a także funkcjonowania całej branży kultury i sztuki.

Jestem performerem, tancerzem, choreografem, animatorem kontrkultury, badaczem i dramaturgiem.

Jestem reżyserką, autorką instalacji artystycznych, pedagożką teatru oraz koordynatorką dostępności.

Jestem pedagożką teatru, performerką i producentką. Ukończyłam kulturoznawstwo w Instytucie Kultury Polskiej na Uniwersytecie Warszawskim. Działam w kolektywie Laboratorium Teatralno-Społeczne, gdzie badam zjawiska społeczne zarówno w formie performansów i akcji miejskich, jak i otwartych warsztatów.

Jestem pedagożką teatru, performerką, coachką, trenerką i prezeską Stowarzyszenia Pedagogów Teatru. Od wielu lat wspieram w rozwoju instytucje kultury, organizacje pozarządowe, aktywistów i artystki. Prowadzę warsztaty, procesy twórcze i sesje indywidualne. Znam się na przeciwdziałaniu wypaleniu zawodowemu, produkowaniu spektakli oraz tworzeniu i realizowaniu projektów społeczno-artystycznych.

Jestem pedagogiem teatru, animatorem kultury, muzykiem i performerem.

Jestem przedsiębiorczynią i ekspertką od rozwiązywania problemów, przewodniczyłam wielu instytucjom i organizacjom. Przez ponad 30 lat pracy zawodowej byłam związana z organizacjami non profit na różnych stadiach rozwoju, od samych początków po ich likwidację. Posiadam specjalistyczną wiedzę w dziedzinie kuratorowania, angażowania społeczności oraz planowania strategicznego; stosuję holistyczne podejście do ustalania budżetów instytucji.

Pracuje z fotografią, wideo i formą kolażu.

Przez rok uczyła się w warszawskiej Akademii Fotografii, gdzie odnalazła bliski jej styl fotografowania.

Alyaksandar zaczął robić zdjęcia przez przypadek niecały rok temu i traktuje je jako rodzaj rozmowy ze swoją przeszłością.

Angażuję się w projekty artystyczne skierowane do mniejszości etnicznych i migrantów w Polsce.

Jako konsultantka wspieram WOK w badaniach nad przestrzenią tańca w Warszawie, wnosząc moje prawie dwudziestoletnie doświadczenie w prowadzeniu programów rozwoju choreograficznego oraz współpracy przy projektach tanecznych na całym świecie.

Uczestniczę w tworzeniu prototypowego systemu gromadzenia danych o kulturze.

Moje zainteresowania skupiają się wokół studiów o niepełnosprawności, crip theory, feminizmu i queeru.

W WOK zajmuję się tworzeniem prototypowego systemu gromadzenia danych o kulturze oraz wspieram produkcję wydarzeń i warsztatów.

Tancerz, performer, pisarz, tłumacz i body worker. W panelu podzieli się przemyśleniami na temat emocjonalnego i psychicznego życia tancerzy podczas pandemii w Berlinie w oparciu o prowadzone przez siebie badania i wywiady, a także refleksją nad niezbędnymi praktykami ciała w miesiącach izolacji oraz opowie o ekscytującym rozkwicie kultury tańca.

Choreografka, nauczycielka akademicka, pedagożka tańca i tancerka, arteterapeutka. Podczas panelu skoncentruje się na temacie budowania i jakości empatycznej relacji poprzez praktykę-doświadczanie tańca/świadomego ruchu.

Performerka, choreografka, tancerka, pedagożka i menedżerka tańca. Podczas panelu zwróci uwagę na presję związaną z wykonywaniem zawodu, nieprzewidywalność, brak zdrowej rutyny, nadmierną odpowiedzialność, a także na ideę zrównoważonego rozwoju w obrębie pracy własnej.

Rzeczniczka, edukatorka i badaczka zdrowia fizycznego i psychicznego tancerzy. Podczas panelu podzieli się swoim doświadczeniem wspierania tancerzy w ich zdrowiu psychicznym, rozwoju i karierze.

Filolożka polska, teatrolożka, historyczka tańca. W panelowym wystąpieniu przyjrzy się sztuce tańca jako sztuce transgranicznej i zjawisku społecznemu, nie wolnemu od sytuacji represyjnych, rewidując postawy i definicje, jakie dokonały się w historii tańca XX i XXI wieku.

Choreografka, producentka i pedagożka tańca.

Choreograf, performer, pisarz. Podczas panelu podzieli się doświadczeniem praktyki tanecznej zwracając uwagę na  dysfunkcyjny system.

Reżyserka teatralna, trenerka i trenerka kobiet. Jest doświadczoną praktyczką edukacyjną, regularnie prowadzi warsztaty dla uniwersytetów i szkół teatralnych. Podczas panelu chce zwrócić uwagę na świadomość zdrowia menstruacyjnego jako czynnika, który ma istotnie wpływ na indywidualne samopoczucie artystki oraz grupy, a także na twórczy proces.

Naukowo zajmuje się rynkiem pracy artystek i artystów, kobietami na rynku pracy, związkami ekonomii, kultury i sztuki, a także zagadnieniami z dziedziny dance studies, women i feminist studies.

W WOK wspieram projekty badawcze i artystyczne.

Chcę pracować w kulturze, więc możliwość odbycia stażu w WOK jest dla mnie idealną okazją do dalszego rozwoju i nabycia doświadczenia.

Jestem badaczką, recenzentką, producentką i koordynatorką różnorodnych projektów z zakresu sztuk performatywnych. Na co dzień staram się twórczo łączyć teorię z praktyką.

Jestem choreografką, tancerką i performerką.

Opiekuję się przestrzenią biura i WOK Lab. Lubię tę pracę. Do WOK wnoszę pracowitość, zaangażowanie i uśmiech.

W Warszawskim Obserwatorium Kultury współpracuję przy projekcie związanym z edukacją kulturalną. Doświadczenie wyniesione z działań w instytucjach kultury i organizacjach pozarządowych przekładam na język badawczy i szukam narzędzi do opisu tego, jak działają i jak powinny działać stołeczna edukacja oraz kultura.

Od małego mieszkam i obserwuję. Od niedawna badam i praktykuję. Jestem warszawską obserwatorką kultury i mam na to patent.

Studiuję na Wydziale Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Interesują mnie działania artystyczne i kulturalne na granicy sztuki i socjologii.

Do WOK wnoszę kompetencje badawcze, kulturoznawcze spojrzenie na świat, chęć rozwoju oraz wykonywania rzetelnej pracy na rzecz miasta.

Jestem badaczką i dużo piszę.

Pochodzę z Warszawy, a mieszkam w Amsterdamie, gdzie studiuję Politykę, Psychologię, Prawo i Ekonomię (Politics, Psychology, Law and Economics – PPLE) na Uniwersytecie Amsterdamskim.

Jestem kierownikiem projektu FSH1, wykładowcą, dziennikarzem obywatelskim i fotografem.

Jestem fotografem reportażowym oraz działaczem kulturalnym i społecznym.

Jestem fotografką, aktywistką i emigrantką z Białorusi. W fotografii zajmuje się głównie portretami.

Artystka zajmuje się tematyką ciała, ścieżek, bezużytecznych działań i małych gestów. W swoich pracach łączy techniki rysunkowe z różnorodnymi formami i wariacjami sztuki takimi jak rzeźba, instalacja, wideo i malarstwo.

Ukraińska artystka należąca do kręgu twórców ukraińskiej transawangardowej sztuki nowej fali. Jej główne medium artystyczne to malarstwo.

W swoich wypowiedziach artystycznych porusza szeroki zakres zagadnień: od aspektów geopolitycznych i struktur władzy po intymne sfery życia, podejmuje temat przemocy i tożsamości płciowej, oraz sytuacji kobiet w kontekstach artystycznych i społecznych.

Jest artystką multimedialną, architektką, akcjonistką-performerką, badaczką i wykładowczynią.

Artystka i fotografka. Porusza kwestie tożsamości, wykorzystuje elementy aktywizmu w powiązaniu z własnymi doświadczeniami. W kręgu zainteresowań artystki znajdują się tematy dotyczące migracji i obszaru Europy Wschodniej.

Ukraińska artystka i kuratorka. W 1999 r. wraz z Yuriim Kruchakiem stworzyła platformę artystyczną Open Place, w ramach której działa do dziś.

Artystka i performerka. W swojej twórczości porusza tematy fizyczności i kobiecej tożsamości, wykorzystując narracje pamięci indywidualnej i zbiorowej. Rozwija koncepcje architektury performatywnej i krajobrazu performatywnego w kontekście relacji pomiędzy tożsamością a przestrzenią miejską/krajobrazem.

Artystka, performerka, kuratorka, projektantka, ogrodniczka.

W pracy twórczej podejmuje tematy społeczne. Główne techniki, w których pracuje to malarstwo i sztuka wideo.

Główną osią praktyki artystki jest opowiadanie historii. Zafascynowana fantastyką, kosmizmem i futuryzmem, próbuje badać alternatywne modele istnienia i współistnienia.

Multidyscyplinarna artystka konceptualna, zajmuje się performansem, fotografią, wideo i tekstem.

Architektka, artystka, reżyserka, kuratorka, badaczka. Pionierka ukraińskiej sztuki mediów od lat 90. XX wieku.

W swojej twórczości wykorzystuje tkaniny, zajmuje się sztuką audiowizualną i land artem.

Moja zmiana to wyjście z imaginarium do realu.

Podczas mojej rezydencji skupiam się na prowadzeniu badań nad doświadczeniem współpracy pomiędzy warszawskimi instytucjami kultury a kolektywami artystycznymi oraz artystami i artystkami w Białorusi. Przeprowadźmy zmianę przez teatr.

Zajmuję się głównie dźwiękiem, przestrzenią (realną i wirtualną), performansem oraz wideo. W swojej twórczości skupiam się na emocjach.

Moje główne obszary działania obejmują grafikę, wideo, doświadczenia wirtualnej rzeczywistości oraz narracje audiowizualne. Poprzez eksperymentowanie z trójwymiarowymi przestrzeniami badam kwestie związane z miejscem człowieka w cyfrowym świecie.

Wykorzystuję sztukę, żeby badać granice między tym, co syntetyczne i naturalne. Moje prace, powstające często przy użyciu algorytmów i nowych mediów, pokazują relację człowieka z technologią.

Inspirują mnie natura i siła pamięci, a moją praktyką kieruje wrażliwość na materiały oraz chęć wydobywania emocjonalnego potencjału z codziennych form i przedmiotów.

Wykorzystuję różne media, takie jak wideo, dźwięk czy performans, i za ich pomocą tworzę sytuacje interaktywne oraz kreuję rzeczywistości wirtualne.

Z wykształcenia jestem ekonomistą, a zawodowo uśmiechniętym specjalistą IT. Wspieram WOK w zakresie informatyki i automatyzacji.

W Warszawskim Obserwatorium Kultury jestem odpowiedzialny za szeroko rozumiane sprawy prawne, w tym formalnoprawną poprawność umów i porozumień oraz aktów wewnętrznych, a także zapewnienie bieżącego wsparcia i doradztwa prawnego.

W swojej praktyce artystycznej posługuje się medium video, performance oraz rysunkiem, tworzy także instalacje.

Wykonanie strony internetowej.

W WOK zajmuję się ulubionym tematem wszystkich pracowników i pracowniczek, czyli zamówieniami publicznymi i poprawnością dokonywania wydatków.

W WOK zajmuję się archiwizowaniem dokumentacji związanej z działalnością Teatru Scena Prezentacje i Biennale Warszawa.

Jestem projektantem strony www WOK. Zostałem zaproszony do współpracy przez Alicję Kobzę, twórczynię identyfikacji wizualnej Obserwatorium, z którą znamy się jeszcze z czasów studiów na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. I chyba wciąż się lubimy.

Jestem pedagożką teatru, trenerką i managerką kultury. Prowadzę warsztaty oraz projektuję materiały edukacyjne i rozwojowe dla różnych instytucji i organizacji w całej Polsce. Moim głównym obszarem zainteresowania jest współczesny teatr dla dzieci, młodzieży i rodzin.

Menadżerka kultury, wykładowczyni Uniwersytetu Warszawskiego, Uniwersytetu Jagiellońskiego i Akademii Teatralnej, prezeska Fundacji Miasto Literatury i dyrektorka programowa Leadership Academy for Poland.

Dyrektorka Centrum Cyfrowego, badaczka i kuratorka projektów kulturalnych, współautorka projektu Laboratorium muzeum.

A long-time Director of the M HKA, or the Contemporary Art Museum in Antwerp, chairman of the Museum Watch programme and co-author of the "Governance Management Project".

Jestem magistrą zarządzania zasobami ludzkimi, w WOK specjalistką ds. kadr i płac.

Wspieram Warszawskie Obserwatorium Kultury graficznie, jestem autorką zwycięskiej identyfikacji wizualnej WOK. Czuwam nad estetyką oraz spójnością i użytecznością materiałów drukowanych i cyfrowych. Dbam, aby jak najmniej się marnowało papieru i energii.

W instytucji o tym samym NIP-ie pracuję nieprzerwanie od 1981 roku. W Warszawskim Obserwatorium Kultury jestem specjalistą do spraw technicznych.

Jestem kuratorką i menadżerką kultury, obecnie związaną z Warszawskim Obserwatorium Kultury. Interesują mnie projekty międzynarodowe o charakterze interdyscyplinarnym, procesy, w ramach których sztuka i kultura stanowią istotny element dynamicznie zmieniających się społeczeństw przyszłości.

Zajmuję się tworzeniem strategii komunikacji, budowaniem marek i PR w sektorze kultury. Dobrze sprawdzam się w zarządzaniu kryzysowym i kierowaniu zmianą. Piszę, redaguję, występuję publicznie, kieruję projektami, koordynuję kampanie promocyjne, dzielę się wiedzą i doświadczeniem. Łączę kropki w procesach na styku sztuki, edukacji, promocji i zrównoważonego rozwoju.

Kiedyś byłem doradcą podatkowym, teraz jestem obserwatorem kultury.

W Warszawskim Obserwatorium Kultury jestem odpowiedzialna za koordynację biura oraz dostępności. Spełniam się w skutecznym wszechogarnianiu i moich ukochanych tabelkach.

Dołączyłam do zespołu w grudniu 2022 obejmując stanowisko wicedyrektorki. Aktualnie pełnię obowiązki dyrektorki WOK. W mojej drodze zawodowej edukacja przeplata się z kulturą i socjologią stosowaną, praktykowanymi w różnych instytucjach: pozarządowych, akademickich i artystycznych.

Przynoszę do WOK doświadczenia zdobyte w różnorodnych miejscach w Europie.

Jestem menedżerką projektów w Warszawskim Obserwatorium Kultury. Interesuje mnie działanie na pograniczu sztuki i zmiany społecznej. Mam doświadczenie w projektowaniu i koordynowaniu procesów o dużej dynamice i zmienności, prowadzeniu działań na styku różnych kultur organizacyjnych, budowaniu interdyscyplinarnych zespołów projektowych.